2021-12-13 19:55 |
На 78-м году жизни скончался кинорежиссер, народный артист России Сергей Соловьев, снявший фильмы «Сто лет после детства» и «Асса» и получавший призы в Венеции и Берлине.
В Москве на 78-м году жизни скончался кинорежиссер, сценарист, народный артист России Сергей Соловьев. Об этом сообщает «Интерфакс» со ссылкой на источник в окружении Соловьева. Причиной смерти собеседник агентства назвал тяжелую болезнь.В январе 2020 года Соловьев попал в реанимацию в одной из московских клиник после того, как перенес ишемический инсульт. Его состояние оценивалось как крайне тяжелое.В 1980-е годы Сергей Соловьев оказался одним из глашатаев перестройки. Тогда Советский Союз менялся прямо на глазах — на виду были «новое мышление», перестройка, гласность, Михаил Горбачев, но перемены ощущались буквально везде — тем более в кино. В 1986-м прошел знаменитый V съезд кинематографистов, который позже назвали «репетицией перестройки», с полок достали положенные туда еще при Брежневе картины — и не просто достали, а показали их всем желающим. Кроме того, началось то, что позже получит презрительное прозвище «перестроечное кино» — попытка советских кинематографистов играть на том поле, на котором всегда лучше играл Голливуд. Но одним из главных фильмов этой эпохи неожиданно оказалась «Асса» Сергея Соловьева.Соловьев к моменту выхода «Ассы» был весьма именитым кинорежиссером. Он родился 25 августа 1944 года в Карелии, где служил его отец, а рос — в Северной Корее, куда отца перевели по службе после войны. В конце 50-х Соловьев уже жил в Ленинграде и однажды даже сыграл в Большом драматическом театре — режиссер Игорь Владимиров нашел 14-летнего подростка прямо на улице и пригласил его на роль в своем спектакле «Дали неоглядные». Сам Соловьев вспоминал, что решил стать режиссером после фильма Михаила Калатозова «Летят журавли». В 1962-м он поступил на режиссерский факультет ВГИКа (мастерская М. Ромма и А. Столпера), а после выпуска оказался на «Мосфильме».Его дебютом стал фильм «Егор Булычов и другие» (1971) — экранизация одноименной пьесы Максима Горького. Потом вышел «Станционный смотритель» по повести Пушкина; эта картина была представлена на фестивале телефильмов в Венеции и получила Гран-при.В принципе, Соловьеву везло с призами международных кинофестивалей. За драму о подростках «Сто дней после детства» он получил режиссерского «Серебряного медведя» на Берлинском кинофестивале, а также Госпремию СССР и премию Ленинского комсомола. Продолжение «Ста дней...» — фильм «Спасатель» — был отмечен специальным упоминанием жюри в Венеции; там же, в Венеции, получила спецприз и картина «Чужая белая и рябой». Кроме того, Соловьев дважды — но уже в 80-е — был членом жюри Венецианского кинофестиваля.Ну а в 1988-м он выпустил «Ассу», ставшую символом перестройки и позднего СССР в целом.«Когда я снимал "Ассу", я хотел сделать образцовый "индийский" фильм, — рассказывал Соловьев в интервью АиФ. — А в индийском фильме есть свои клише — там, как известно, поют и танцуют. И мне посоветовали: а ты поезжай в Ленинград, там сейчас ребята круто поют. Я поехал, был совершенно очарован ими и действительно подружился с Цоем и Гребенщиковым». Советская рок-музыка тогда только прокладывала дорогу к массовому слушателю. Вышли первые официальные пластинки «Машины времени», уже разрешили издать альбомы западных рокеров, а в 1987-м Алексей Учитель снял документалку «Рок», где рассказал о ленинградских рок-музыкантах. Но именно «Асса» открыла «Аквариум» и «Кино» для всех.Конечно, этот фильм был не совсем про перемены, которых хотели чьи-то сердца. Это в чем-то обыденная криминальная история, когда авторитет (его играл Станислав Говорухин) из-за девушки (многолетняя муза Соловьева — Татьяна Друбич) гробит жизнь хорошего парня Бананана (художник и музыкант Сергей Бугаев).Но музыкальная часть — хотя бы «Старик Козлодоев» и «Город золотой» в исполнении «Аквариума» — затмили сюжет напрочь. А финальная сцена в парке, где Цой и «Кино» пели «Перемен» на фоне тысяч зажигалок, и стала символом перестройки, затмив любые инициативы советского правительства.«Асса» попала в нерв общества и стала ценной сама по себе. Но Соловьев выпустил два продолжения — как и в случае со «Ста днями...» он продолжал мыслить трилогиями. Но успех фильмов «Чёрная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» и «Дом под звёздным небом» не шёл ни в какое сравнение с успехом «Ассы». Наступала другая эпоха, у которой были совсем другие приоритеты.Сергей Соловьев продолжал снимать и в России, после распада СССР. У него вышли «Три сестры» и «О любви» по Чехову, картина «Нежный возраст»; в 2009-м он представил продолжение «Ассы» — «2-Асса-2», которая вместе с экранизацией «Анны Карениной» тоже была частью отдельной -логии. Его фильм «Ке-ды» в 2016-м открывал ММКФ, на котором Соловьеву был вручен почетный приз за вклад в мировой кинематограф. «Талант человеческий, индивидуальность — вот главная, уникальная ценность общества, которую ему надо беречь. Если общество, конечно, хоть чего-то соображает и хочет себя спасти. И это единственная ценность, которую я знаю на данный момент. Всё остальное — пена», — говорил Соловьев в интервью.Его талант, разумеется, сомнению не подлежит. Даже если бы Соловьев не снял «Ассы», он всё равно остался бы одним из самых заметных постановщиков отечественного кино. Но «Ассу» он снял — и поэтому вошел в число лучших.
Аналог Ноткоин - TapSwap Получай Бесплатные Монеты
Подробнее читайте на aif.ru
